Melomani, verdiani in prima fila, teatranti, accorrete a vedere un film in cui si parla molto di Rigoletto, ma che sembra invece una tessitura mozartiana di amori, amoretti, ripicche, rimpianti, tradimenti canori, nostalgie di riflettori e bacchette, quando vita e carriera si mescolano senza distinzioni. Ispirato pare dalla milanese Casa Verdi, lo sceneggiatore Oscar del Pianista, il drammaturgo di Servo di scena, Ronald Harwood immagina Beecham House, casa di riposo inglese per musicisti dove un giorno arriva una ex diva della lirica che ivi ritroverà l'ex marito, non ancora riconciliato, e altri due componenti del quartetto di successo dal quale si era distaccata da solista. (...) In un momento in cui la terza età si è ricavata al cinema uno spazio non solo di Cocoon (Amour, Marigold Hotel, E se vivessimo tutti insieme?) questa bellissima ragnatela di gentili patologie del proscenio e dei tempi perduti, di convivenze ferocemente allegre, di rimpianti strazianti ma commentati dai songs di Gilbert e Sullivan, ha ispirato Dustin Hoffman debuttante in regia a 75 anni. (...) Vivacissimo nei contrappunti dialogici e ovviamente con eterne armonie (anche Sutherland e Pavarotti), il film è una meraviglia di interpretazioni. Prima, Maggie Smith: il piacere di vederla e ascoltarla è da mettere tra le dieci priorità per vivere di Woody Allen, inserita in un concerto di gentili voci, mimiche, sguardi e retrosguardi (Tom Courtenay, Billy Connolly, Pauline Collins e gli altri) in clima british di distinta, selezionata gente che va e che viene, tipo Downtown Abbey. Titoli di coda da non perdere: non sono i soliti ciak scartati ma una proustiana contrapposizione di foto di personaggi veri e presunti, di ieri e di oggi, in scena e fuori, compreso un Servitore di due padroni. Una summa di grandi e piccoli rimpianti degli artisti che magari vivono proprio sul ricordo di una foto.

Maurizio Porro - Il Corriere della Sera

  «La vecchiaia non è roba per femminucce» diceva Bette Davis, ed è difficile darle torto. La battuta è citata da una delle protagoniste di Quartet, che ci mette un po' a ricordare chi l'avesse detto perché, appunto, è anziana. (...) Sono incantevoli gli interni dell'inesistente Beecham House, un trionfo di carte da parati, mobili di gusto e pavimenti lucenti. È splendido il parco che circonda la tenuta, dove i vitalissimi ospiti vivono un declino ancora fitto di ripicche, desideri, velleità, come da ragazzi (Beecham House è in cattive acque e per finanziarla gli ex-artisti vogliono allestire uno spettacolo, con le difficoltà e i capricci che si possono immaginare vista l'età e l'eterogeneità di gusti e talenti). Sono bellissimi, infine, i personaggi, gli abiti, le chiome curate, le espressioni ben disegnate degli attori di razza al posto di quelle stinte o esagerate della gente comune. Ma ripetiamolo: è poi un delitto estetizzare la vecchiaia? In fondo il cinema ha estetizzato la guerra e la violenza, perché non dovrebbe abbellire un po' l'età più ingrata che ci sia? Certo, quei coniugi divorziati che si ritrovano in casa di riposo (Tom Courtenay e Maggie Smith, classe 1937 e 1934), il ganimede che non si arrende (Billy Connolly, monumentale, 1942), la svaporata adorabile anche se soffre vagamente di demenza (Pauline Collins, 1940), sono figure ideali, ottimistiche, forse consolatorie. Ma Hoffman gioca a carte scoperte, mobilita un coro di volti e corpi che da soli varrebbero il film (tutti veri ex-musicisti), intreccia senza una sola stecca opera e operette, romanze e canzonette, tutto in nome del cinema che mostra non la vita com'è ma come dovrebbe essere. Prendere o lasciare. Noi prendiamo.

Fabio Ferzetti - Il Messaggero