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Boston, 1978. Dodici uomini e una donna s’incontrano di notte in una fabbrica dismessa. Da una parte una delegazione dell’IRA, dall’altra un gruppo di trafficanti con tante armi da vendere. La tensione per la chiusura dell’affare è da subito palpabile e, quando scoppia una scintilla, si scatena l’inferno, ma gli spari non sono sempre così mirati… Una spirale mortale ed esilarante dove gli stacchi di montaggio e le panoramiche a schiaffo iniettano dosi di adrenalina ad alta concentrazione.
Misho, piccolo imprenditore, guida il taxi la notte per arrotondare le sue entrate. Quando scopre di dover pagare, per avere un prestito, una tangente doppia rispetto a quanto pattuito, trovandosi sotto minaccia di pignoramento della sua fabbrica, uccide il banchiere che lo stava vessando per poi suicidarsi. L’evento suscita un vivo dibattito nazionale in tutta la Bulgaria: quella stessa notte, a Sofia, le vite di cinque conducenti di taxi si incrociano (e a volte si scontrano) con quelle dei rispettivi passeggeri…
Massimo è il delfino e il “figlio putativo” di Manfredi, celebre architetto della Torino bene. Francesca è la vera figlia del luminare, anche lei architetto di talento: ma con grande disappunto del padre la donna ha deciso di abbandonare la professione e trasferirsi in Francia con un marito che, secondo Manfredi, non vale un centesimo di quello che vale lei. Quando Francesca torna a Torino per fare visita al padre, Manfredi le affida l’incarico di portare a termine la ristrutturazione di una magnifica villa alle porte della città, affiancando Massimo nell’impresa… Una narrazione classica di una grazia non comune, capace di veicolare il calore di emozioni vere attraverso appassionati squarci mélo.
Egon Schiele (1890-1918) è stato uno dei pittori più rappresentativi del secolo passato. I suoi corpi nudi, le donne in pose naturali, sensuali e provocatorie e quei tratti spigolosi e i colori chiari – carnagione bianca e capelli rossi – hanno infatti costituito un bagaglio estetico e concettuale da cui ogni artista a venire non ha potuto prescindere. Un uomo pronto, in nome della sua arte, ad andare oltre il proprio dolore e a sacrificare l’amore e la vita. Il film si appropria di questo personaggio oltre le righe, ma dal grande rigore con matita e pennello, rappresentandolo con enfasi in ogni piccolo dettaglio del suo lavoro.
La storia è ispirata alle sanguinose rivolte che sconvolsero Detroit nel 1967. Tra le strade della città si consumò un vero e proprio massacro ad opera della polizia, in cui persero la vita tre afroamericani e centinaia di persone restarono gravemente ferite. La rivolta successiva portò a disordini senza precedenti, costringendo così a una presa di coscienza su quanto accaduto durante quell’ignobile giorno di cinquant’anni fa. Ancora una volta la Bigelow dimostra una magistrale capacità di sintesi narrativa e di ritmata spettacolarità, la sua è una regia muscolare e adrenalinica che stordisce ma di cui il cinema d’oggi ha bisogno.
Il 14enne Pio vive nella Ciambra, la comunità rom stanziale di Gioia Tauro in Calabria, e vuole crescere in fretta. Come il suo fratello maggiore Cosimo, Pio beve, fuma e impara l’arte di truffatore di strada. Così, quando Cosimo non sarà più in grado di badare alla famiglia, Pio dovrà prendere il suo posto. Questo ruolo, così grande per lui, lo metterà di fronte a una scelta impossibile… Tra finzione e documentario, il film osserva, accompagna, ascolta. Si immerge, affianca e non giudica mettendo sullo schermo, e nel cuore, un personaggio che non si fa dimenticare. Carpignano sa come cogliere la vita e come farne film.
Da un’idea di Michael Caine, un’immersione nello spirito libertario della swinging London. Un ricordo commosso, nostalgico, che abbraccia la gioventù del grande attore inglese per condividere la rivoluzione culturale dei “suoi” ruggenti Anni Sessanta.
Luca Marinelli interpreta Fabrizio De André in un film che mette in scena il racconto di una personalità unica che ha segnato la storia della canzone e della cultura italiana, un cantautore di ineguagliato carisma, sempre pronto a raccogliere e ad appassionarsi alle storie dei diversi, degli ultimi, dei diseredati, e a farne parabola, canzone, preghiera, promuovendo valori come la tolleranza, il perdono, la comprensione, il rispetto, l’amore.
A 87 anni Alejandro Jodorowsky, scrittore, fumettista e regista di classici come El Topo e La Montagna Sacra, ci regala un film meraviglioso pieno di vita ed emozioni. Poesia senza fine è il secondo capitolo autobiografico dell’artista di origini cilene e comincia proprio dove si interrompe La danza della realtà, cronaca dell’infanzia cilena dell’autore.
